Estos 101 cuentos, elegidos entre miles por Christian Strich, han sido ilustrados por la genial Tatiana Hauptmann, que ha dedicado cinco años de trabajo para realizar sus seiscientas magníficas ilustraciones. Esta recopilación de los más bellos cuentos de Europa es una invitación para entrar en un mítico universo a cualquier edad, pues no solo el niño necesita cuentos. Un monumento literario y artístico que justifica por qué cualquiera puede ofrecer o aceptar un libro de cuentos.
• Jacob Ludwig Carl Grimm (1785-1863) y Wilhelm Carl Grimm (1786-1859) eran dos hermanos de nacionalidad alemana. En el año 1796 se fueron a estudiar a Kassel, en donde residieron con su tía materna y posteriormente en la Universidad de Marburg, instruyéndose ambos en derecho y literatura medieval. Después de licenciarse, trabajaron, entre otros puestos burocráticos, como bibliotecarios y profesores de universidad en las Universidades de Gotinga y Berlín. Los hermanos Grimm ejercieron una inmensa labor en la filología germana, y además, a nivel popular, destacarían por sus relatos que adaptaban las leyendas, el folklore y las historias de tradición y transmisión oral. "Cuentos infantiles y del hogar" (1812-1822) es su obra más importante, que incluye cuentos como "Caperucita roja", "La cenicienta", "El sastrecillo valiente" o "Hansel y Gretel". Varios de ellos también fueron adaptados a finales del siglo XVII por Charles Perrault.
• Hans Christian Andersen, el más célebre autor danés, nació en Odense y vivió una infancia de pobreza y abandono. A los 14 años se fugó a Copenhague. Trabajó para Jonas Collin, director del Teatro Real, que le pagó sus estudios. Aunque desde 1822 publicó poesía y obras de teatro, su primer éxito fue "Un paseo desde el canal de Holmen a la punta Este de la isla de Amager" en los años 1828 y 1829, un cuento fantástico que imita el estilo del escritor alemán E. T. A. Hoffman. Su primera novela, "El improvisador, o Vida en Italia" (1835), fue bien recibida por la crítica, y publicó un libro con cuatro cuentos de hadas. Viajó por Europa, Asia y África y escribió muchas obras de teatro, novelas y libros de viaje. Sus más de ciento cincuenta cuentos infantiles le establecieron como uno de los grandes autores de la literatura mundial. Su obra abrió nuevas perspectivas tanto de estilo como de contenido, por su innovador empleo del lenguaje cotidiano y expresiones de los sentimientos e ideas que previamente se pensaba que estaban lejos de la comprensión de un niño. Entre sus famosos cuentos se encuentran "El patito feo", "El traje nuevo del emperador", "La reina de las nieves", "Las zapatillas rojas", "El soldadito de plomo", "El ruiseñor", "El sastrecillo valiente" y "La sirenita". Sus cuentos han sido traducidos a más de ochenta idiomas y han sido adaptados a obras de teatro, ballet, películas y obras de escultura y pintura.
• Alexander Nicolayevich Afanásiev (1826-1871) fue el mayor de los folkloristas rusos de la época, y el primero en editar volúmenes de cuentos de tradición eslava que se habían perdido a lo largo de los siglos. Cursó estudios de derecho en la universidad de Moscú, y fue en 1850 cuando Afanásiev se dedicó enteramente a su pasión de folklorista de la llamada Vieja Rusia, recorriendo provincias enteras y obteniendo relatos de todas partes de Moscovia. Sus principales fuentes fueron los cuentos de la Russia Geographical Society y algunas contribuciones de Vladimir Dal. Afanasiev murió pobre, desahuciado en Rusia, enfermo de tuberculosis, y obligado a vender su librería personal a la edad de 45 años.
• Charles Perrault nació en 1628 en París. Su familia, originaria de la ciudad de Tours pero establecida ahora en París, pertenece a la alta burguesía. Perrault estudia literatura en el colegio de Beauvais en Paris, y se diploma en derecho. Alto funcionario y protegido de Colbert, publica obras de género galante y parodias antes de decantarse por los Modernos frente a los partidarios de la Antiguedad de la Academia Francesa, de la que es mienbro desde 1671. Con sus "Historias o Cuentos del tiempo pasado" (también llamados "Cuentos de mi madre la Oca," 1697) consigue gran fama e inaugura el género literario de los cuentos de hadas. Charles Perrault muere en París el 16 de mayo de 1703.

Ciclo -2º ciclo- Edad -A partir de 8 años- Etapa -Educación Primaria- Genero -Narrativa- Tema -Fantasía - Non sense- -Realismo - Realismo mágico- -Aventuras y viajes-

En 1812 Jacob y Wilhelm Grimm publicaron en la ciudad alemana de Kassel un volumen que reunía los conocidos cuentos populares. Entre ellos hay uno especialmente conocido: Blancanieves. El personaje de Blancanieves está inspirado en dos princesas históricas: la baronesa Maria Sophia Margaretha Catharina von Erthal (nacida en 1725) y la condesa Margaretha von Waldeck (nacida en 1533). La edición que ahora publicamos es la original, sin censura, tal como la escribieron en un primer momento los hermanos Grimm. Ahora oímos un rumor que se acerca: «aihó, aihó…». ¿Os suena? Pues sí, son los enanitos de Blancanieves. Con la nueva traducción, de Isabel Hernández, y el impresionante trabajo gráfico de Iban Barrenetxea es la edición perfecta para redescubrir este relato clásico que ha dado lugar a numerosas versiones no siempre fieles al original.

Una edición ilustrada por nueve de los mejores ilustradores españoles con las tres versiones de Caperucita.
Caperucita Roja es el cuento de hadas de transmisión oral que mejor ha sobrevivido al paso del tiempo. Tiene muchas lecturas, pero ante todo es un cuento para jóvenes que, de alguna manera, simboliza el paso de la niñez a la adolescencia. Esta edición reúne las tres principales versiones del cuento: En 1697 Charles Perrault fue el primero en incluir en un volumen de cuentos la historia de Caperucita. En 1812 Jacob y Wilhelm Grimm retomaron el cuento y su versión es la más conocida hoy en día. Por último publicamos una rareza, la versión dramática y en verso que el gran escritor alemán Ludwig Tieck escribió en 1800. Además, coincidiendo con el quinto aniversario del nacimiento de Nórdica, buena parte de los ilustradores que han trabajado con nosotros en estos años han recreado diferentes partes del cuento... ¡Para disfrutarlo mejor!
[Traducción: Luis Alberto de Cuenca e Isabel Hernández]

Un burro, un perro, un gato y un gallo son los
protagonistas de este relato de los hermanos Grimm
que anima a no decaer pese a las dificultades,
porque siempre habrá oportunidades para salir
adelante. Partiendo de que nadie es imprescindible,
este cuento destaca que todos somos útiles para
desempeñar una función en la vida. También sugiere
que la unión hace la fuerza, cuando los animales
logran espantar a los malhechores que encuentran
en una casa del bosque. “Los cuatro amigos”,
también conocido como los músicos de Bremen, es
el cuento más significativo de esta ciudad, afamada
por su carácter liberal, acogedor y abierto. Desde
1953 una estatua junto al ayuntamiento ensalza la
figura de este singular cuarteto.
Las ilustraciones de Gabriel Pacheco, con su estilo
peculiar, presentan unos animales humanizados, con
brazos y piernas, ataviados y caracterizados. La
sencillez de las escenas, la suavidad de los colores y
la calidez de las texturas hacen de este libro un
clásico actual.

Cuatro animales, abandonados a su suerte, deciden unir fuerzas. Se dedicarán a cantar, pero un encuentro con unos bandidos les hará cambiar los planes. Esta versión teatral es perfecta para los más pequeños.

Érase una vez una hermosa princesa a quien todas las hadas concedieron sus mejores dones. Solo un hada envidiosa echó sobre ella una terrible maldición, y la joven princesa quedó profundamente dormida. ¿Cómo podría despertar de su sueño?

«El mundo de los cuentos está tan lleno de sucesos venturosos como siniestros. Luz de las tinieblas y luz del cielo, así es la luz de los cuentos. En ellos conviven lo delicado y lo atroz, lo tierno y lo hosco, los seres generosos y los malvados. Y pocos ha habido más duchos en este arte de deslumbrarnos y ponernos los pelos de punta que los hermanos Grimm, en cuyos cuentos no deja de expresarse ese dualismo esencial de nuestra naturaleza, que hace que placer y pena tengan que ir de la mano».(*CR*)Gustavo Martín Garzo